昨天，一场有关扶植新导演的论坛在第八届北影节电影市场举行。围绕中国电影市场如何完善新导演扶植体系、建立高标准的工业化电影之路，数位嘉宾展开深入讨论。
哪些新导演更容易得到资本和平台的扶植？爱奇艺网络电影开发中心总经理窦黎黎说，有合作伙伴的导演要比单打独斗的新人更容易实现从“团伙”到团队的蜕变，“比如一些专业院校的毕业生，他们可能从上学时起就有一些合作紧密的学生制片人、摄影、美术，大家在学校时一起拍作业，毕业后也能一起拍电影，团队非常默契。”
许多新导演的第一个剧本都跟个人成长有关，往往改编自真实经历，这类项目的好处是真诚，但往往缺乏生活阅历，题材局限性较大。对此，腾讯影业副总经理陈洪伟认为，相对题材而言，新导演更重要的是选择成长路径，“现在只要一出现不错的新导演，资本就会‘摘桃子’一样去追，所以第二部、第三部怎么走，一定要想好。”他以导演刀见笑的发展轨迹为例，其第一部长片《刀见笑》成本仅800万元，第二部便能驾驭1.5亿元的《画皮2》，第三部《寻龙诀》的成本飙升至2.5亿元，成功实现制作体量的三级跳。
“创作者不能好高骛远。处女作往往都是低成本，但是低成本不会拦住你做商业片，比如当年宁浩的《疯狂的石头》。现在市场特别缺低成本商业片，未来这一定是中国市场不可或缺的一部分。所以新导演不要一想到成本低就放弃商业追求。”
坏猴子影业CEO王易冰认为，高成本与低成本只是相对的，新导演不用特别纠结，核心问题在于剧本是不是写好了，“新导演文牧野的作品《我不是药神》将于今年暑期档上映，最初预算只有1500万元，因为导演和团队特别用心，最后投资加到了1亿元。”
